{"product_id":"schwarzweiss-105","title":"SCHWARZWEISS 105","description":"\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003eFotografin, Künstlerin, Zeitzeugin – Lee Miller \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eDer Verleger Condé Nast hatte Lee Miller (1907–1977) vor einem Autounfall bewahrt und sie dabei als Fotomodell entdeckt; die Muse von Edward Steichen erlernte die Technik der Fotografie bei Man Ray; seine Schülerin und Geliebte mutierte zur surrealistischen Künstlerin und experimentierte in der Wüste Ägyptens; als Modefotografin arbeitete sie für die britische Vogue, als Kriegsreporterin für die US Army. Zwei neue Bücher zeugen von einem halben Dutzend außergewöhnlicher Leben einer hochbegabten Amerikanerin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003e\u003cimg width=\"194\" vspace=\"4\" align=\"right\" height=\"180\" src=\"images\/content\/SW105Kazanjian.jpg\" alt=\"\"\u003eSurreale Architekturcollagen – \u003cbr\u003eJim Kazanjian\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eVorhang  auf für die surreal-düstere Bilderwelt von Jim Kazanjian. Der  Amerikaner, seines Zeichens früher Vertreter der  Computer-Generated-Imagery -Technologie (CGI), erschafft rätselhafte  Szenarien im Spannungsfeld von Realität und Hyperrealität, von Unbehagen  und Faszination. Zugleich wirft er mit seiner Kunst Fragen zur  Bedeutung von Wahrheit und Authentizität der Fotografie im digitalen  Zeitalter auf. Für keines der hier gezeigten Bilder benutzte Kazanjian  eine Kamera, stattdessen montierte er in Photoshop komplexe Collagen aus  fremdem Bildmaterial zu einer, wie er sagt, eigenen Fotografie  zusammen. Ob dies noch als Fotografie zu bezeichnen ist, bleibt dem  Betrachter selbst überlassen, zweifelsfrei aber versteht es der Künstler  meisterhaft, die Möglichkeiten der digitalen Bilderzeugung in brillante  Werke umzusetzen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003eKinder in Europa – Michael Somoroff\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eIn  den achtziger Jahren porträtierte Michael Somoroff, Sohn des berühmten  Stilllebenfotografen Ben Somoroff, auf seinen Auslands­reisen Kinder in  zahlreichen europäischen Ländern vor der trostlosen Kulisse alter  Hauswände. Mit geringem technischen Aufwand entstand eine Serie, die  auch heute noch durch ihre Authen­tizität und die ungewohnt erwachsene  Erscheinung ihrer Protagonisten berührt. Für den Fotografen war und ist  das Projekt „Children of Europe“ aber auch eine ganz persönliche  Begegnung mit sich selbst. Wir sprachen mit dem Fotografen, über 30  Jahre nachdem die Serie entstand. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003e\u003cimg vspace=\"4\" align=\"left\" src=\"images\/content\/SW105Vormwald.jpg\" alt=\"\" style=\"width: 171px; height: 231px;\"\u003eStraßenfotos – Gerhard Vormwald\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eDas  Wort „Street Photography“ geistert recht unbekümmert durch die  foto­grafische Landschaft. Doch zumeist führt dieses Modewort zu einer  sehr unbedarften Fotografie. Gerhard Vormwald hat in jungen Jahren mit  viel Neugierde in den Straßen der Welt foto­grafiert und dabei  zeitlose Eindrücke in hervor­ragenden Kompositionen fest­gehalten.  Florian Adler stellt die Straßenfotos von Gerhard Vormwald vor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003ePraxistest: Epson SureColor P600 A3+\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eAuf   dem extrem kleinen Markt der Inkjetdrucker tut sich was. Epsons Neuer   ist gerade für die Schwarzweißfotografie von großem Interesse, denn er   verspricht ein besonders tiefes Schwarz. Wie es darum in der Praxis   bestellt ist und welche Vorzüge und kleine Macken der Drucker sonst noch   aufweist, untersuchte Andreas Kesberger in seinem Praxistest.\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBuffalo Ballad – Heidi \u0026amp; Hans-Jürgen Koch\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eDas jüngste Projekt der preisgekrönten Fotografen Heidi und Hans-Jürgen Koch zog die „Lebensformfotografen“ tief in das Bisonland der USA, wo sie der Vergangenheit einer unheilvollen Koexistenz von Tier und Umwelt nachspürten und Bilder vom Ist-Zustand einer Spezies mit nach Hause brachten, die Hoffnung machen. Ein Einblick in das umfangreiche Projekt und seine zeitlos anmutenden Schwarzweißbilder.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003e\u003cimg width=\"194\" vspace=\"4\" align=\"right\" height=\"180\" src=\"images\/content\/SW105Leser.jpg\" alt=\"\"\u003eLesergalerie – Küstenbilder\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eKüsten bieten Fotografen eine enorme Motivvielfalt und sorgen offenbar für viel Inspiration und gestalterische Muße, wie die zahlreichen Einreichungen zu dieser Lesergalerie deutlich machten. Selten ist uns die Auswahl so schwer gefallen wie dieses Mal. Ein Schwerpunkt lag auf stimmungsvollen Landschaftsaufnahmen, die den subjektiven Küsteneindruck der Fotografierenden widerspiegeln, aber auch darüber hinaus konnten wir uns über etliche kreative Umsetzungen rund um dieses vielseitige Thema freuen. Foto: Carmen Spitznagel\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003eKappadokien – Günther Pritzkow\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eDie  betont knappen Motiv­welten Günther Pritzkows faszinieren immer wieder  dank seiner wunderbaren technischen Ausarbeitung und seines  hervorragenden Sinns für Komposition. Die hier vorgestellten Bilder  zeigen türkische Landschaften, die eine Beziehung zwischen Natur und  Urbanität erschaffen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003eDie digitale Dunkelkammer – \u003cbr\u003eKontraststeuerung für optimale Bildwirkung, Teil 1\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eHeute  wollen wir uns einmal mit den Möglichkeiten der Kontraststeuerung  befassen, die Photoshop zur Ausarbeitung unserer Schwarzweißfotografien  anbietet. Dieses Thema kann gar nicht ernst genug genommen werden, denn  ein Zuviel oder ein Zuwenig an Kontrastzugabe kann eine potenziell gute  Schwarzweißfotografie bei der Ausarbeitung schnell ruinieren. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cimg width=\"194\" vspace=\"4\" align=\"left\" height=\"180\" src=\"images\/content\/SW105Maier.jpg\" alt=\"\"\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003eSpontaneität und Genauigkeit – Vivian Maier\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eKaum zu glauben: Tausende von Negativen in einer Kiste, ersteigert bei einer Möbelauktion. Der Inhalt: Bilder der bisher unbekannten amerikanischen Fotografin Vivian Maier, die sich ihren Lebensunterhalt als Kindermädchen verdient hat. Bilder von immenser fotografischer Qualität, die im Jahr 2011 als Bildband publiziert wurden. Jetzt sind sie erstmals in Berlin zu sehen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-weight: bold;\"\u003ePush-Entwicklung – \u003cbr\u003eFilmempfindlichkeit und Belichtungsmesser-Einstellung \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eUnter einer Push-Entwicklung versteht man eine über das übliche Maß hinaus deutlich verlängerte Filmentwicklung. Diese verlängerte Entwicklung soll eine bewusst vorgenommene Unterbelichtung des Films zumindest in Teilen kompensieren. In diesem Beitrag wird untersucht, welche Auswirkungen eine verlängerte Filmentwicklung bei den heute am Markt erhältlichen 400er Filmen und dem Delta 3200 von Ilford hat und welche Ergebnisse man erwarten kann. Wir geraten da in den Bereich, wo Filmempfindlichkeit und ­Belichtungsmesser­einstellung sehr verschieden sein können.","brand":"Default","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53589926609239,"sku":"SW645","price":13.55,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1017\/6446\/4983\/files\/882_0.jpg?v=1779108207","url":"https:\/\/www.tecklenborg-verlag.de\/products\/schwarzweiss-105","provider":"Tecklenborg Verlag","version":"1.0","type":"link"}